理论上,李芸霄现在还在上学,是没有直接登台演出的机会的。
但百越文创都提前成立了,肯定不能放任自流。
越剧创新项目,自然从成立的那一刻开始,就是周既白和茅威韬制定的越剧未来发展方向。
一些比较新的改编剧目,茅威韬直接就让小百花班的学员开始练,这一次演出,也算是检验一下成果。
过两个月李芸霄就要从中专毕业,之后是两年大专。
这也变相算是个中场小考验。
这一次演出的项目是影视剧改编的新戏。
改的是周既白的《宫阙长歌》。
别的不说,噱头拉满。
加之剧院本地名气挺高的,所以观众坐的还挺满的。
李芸霄上台亮相的时候,特意看了一眼周既白的方向。
也不知道能不能看到人,但既然是她给出的票,想来位置应该是她容易观察到的位置。
演出效果还不错。
但周既白是个俗人,他还是更喜欢打游戏。
前世听过几场歌剧和音乐剧之后,他就发现,自己和这种高雅艺术是绝缘的。艺术创作和艺术欣赏,有时候,可能并不共通。
所以,很多东西需要创新,来让新观众去接受。
3小时的演出结束,时间也到了10点半了。
李芸霄妆都没卸,踩着花旦小鞋一路小跑,裙摆差点绊住了脚,踉跄了一下,有惊无险的跑到了周既白身边。
“等会儿一起吃夜宵啊!”兜兜姑娘那股子刚从台上下来还没散尽的兴奋劲儿,像一壶刚烧开的水,咕嘟咕嘟往外冒热气,说话清脆之余,有些轻喘。
“我听茅威韬团长说过,你们小百花班管理的挺严的,夜不归宿需要提前一两天打报告吧。”
李芸霄听周既白这么一说,即便脸上画着妆都有点绷不住了。
“不是,我没说夜不归宿啊。就……就吃个夜宵,用不了多久的。”本来活泼的李芸霄都有点不敢抬头了,这……是不是暗示她什么啊?
“我请客,你买回去和同学一起吃吧。这怎么也算是一次非常成功的演出,理应一起庆祝一下。”
“那……那明天我请你吃饭?”
“明天我要回京城了。”
“哦。”李芸霄语气瞬间低落下去,不过下一刻,她抬起头,眼睛炯炯有神的看着周既白,“那你新专辑什么时候录啊?”
“暑假吧。”
总要忙完眼前这一堆事才能说专辑的事情。
“暑假好啊,那我去录歌就不用请假了。我跟你说,和茅老师请假,相当困难,我妈妈这学期都生三次病了,不能再生病了。”
库。
李兜兜,你可真是个大孝女啊!
你妈妈把你养这么大也不容易,何至于此啊?
李芸霄:我从小和外公外婆一起长大的。
周既白:……
“你去卸妆吧,我正好找茅团长聊点事。”
“好的,那我去帮你喊茅老师。”李芸霄说着话,边蹦边跳往后台跑去,彩鞋踩在地上,踢踢踏踏的,像一串急促的鼓点。兜兜姑娘现在是一点也不稳重啊。
周既白找茅威韬主要是聊越剧宣传事宜。
好声音和跑男新一季都在筹备,完全可以上人啊。
好声音选歌手,跑男不好再弄越剧主题了,但完全可以把越剧融入到游戏环节中,这样,在游戏环节中,就可以安排人和相关的折子戏表演。不需要多,唱几句当考核任务,或是从唱段中找线索就行。
具体细节,就茅威韬和两个综艺的导演组商量就好。
其余琐事,不必细聊。
……
在进组失恋33天之前,周既白还有一件小事。
他要去帮郭凡搞定一下小女主。
之前,刘皓存很坚决的拒绝了参演铁甲钢拳。
因为,这不是周既白的电影。
这理由,野心不小啊。
这都cue周既白了,他还真得过去问问茶妹,眼光这么高,谁教的啊?
看到周既白亲自过来后,刘皓存很认真的问道:“如果我演别人的电影,是不是以后就不能当白女郎了?”
“真是有趣的问题?可是,你为什么要这么问?”
茶妹这野心,确实大啊。才这么大点,就惦记当他的御用女主了?
“演员出道演的哪位大导演的电影女主,才能被称为x女郎啊。我看网上都这么说的。我得把我第一次女主留给哥哥你啊。”
周既白:……
“那你已经演过我的电影女主了啊,小女主也是女主。而且,这部电影我是监制,你来演,也算是演我的电影。”
虽然这电影也不一定非要刘皓存来演,但几句话能解决的事情,自然不必再去浪费时间找人。
劝小姑娘就要对症下药。
果然,周既白这么一说,刘皓存就没有疑虑了,很是干脆的表示愿意出演。然后还借机抱上周既白的大腿问道,“那我以后是不是也能签约星图?”
毕竟,之前有个张义上。
茶妹这么小,就知道给自己找固定饭碗了,真是厉害啊。
“如果你厉害一些,或许就可以自己开工作室了,不需要进星图。”
“啊,那我得收着点演了,不能太厉害了才好。”刘皓存有些苦恼的说道。
周既白:……
厉害了茶妹,你比景湉还自信啊。
茶妹也是典型的年少成名。生活过的太顺,以至于采访,或是平时不经意间流露出的状态,都会给人一种年少妄言的感觉。
被全网黑了一波之后,就收敛了。
孟紫义也如此。
景湉更是这样。
如果她们不自己学会如何与世界温和相处,世界就会教她们的。
被鲜花与掌声环绕长大的孩子,总是需要适应一下拥有批评和不同声音的成人世界。
周既白其实也和她们一样。
他前世一开始的演员之路不顺遂,本质上就是一个与世界碰撞的结果。
搞定了铁甲钢拳的小女主之后,周既白就进组失恋33天了。
《失恋33天》这电影,是小妞电影在中国的定义之作。
如果只看原作,这电影没有任何难度,甚至,监视器那里栓条狗都可以。
曹遁:……所以,这就是你找我来当执行导演的原因吗?
咳!
收敛一下。
重新说。
原版电影,是一部文本强于作者性,甚至说强于影像的电影。
如果照原版来拍,真的是没有任何技术上的难度的。刚才的说法虽然夸张,但大体意思没差。
没有特效、没有动作、没有调度难度,拍的就是说话。整部电影之所以成立,完全依赖于剧本。小说的原著作者自己当编剧,几乎把小说里的大段旁白和对话原封不动的塞进电影,所有的人物心理、情感推进、剧情转折,全是靠演员的嘴说出来的。
这不是电影。
说是电视剧都牵强了。
更像有画面的有声书。
所以,现在,他来当导演,电影故事中的很多旁白,是需要剔除的。
很多情节,是需要通过画面和演技来表现的。
让观众从听故事,变成看故事。
比如失恋后黄小仙的状态,需要用镜头表达:她的目光落在一个陌生人身上,停留两秒,然后镜头切到她的脸。她没有表情,但却要用眼神来表达她此刻的心情。她可能正在陷入回忆之中……
赌书消得泼茶香,当时只道是寻常。
这样来拍,就是女主贡献演技的时候了。
杨蜜:等等,演技?我吗?要不咱还是简单点,按原版拍吧……
周既白进组之后,就开了剧本围读会,着重去跟大家说一下,很多镜头要如何表达。嗯,主要说给杨蜜听的。毕竟,这个故事里,是以女主视角来拍的。
杨蜜听完之后,本能的就想撒娇,被周既白瞪一眼后,才把一肚子话憋回去。
除了叙事问题,还有就是时间进程的推进。
原版用毫无意义的字幕‘第x天’来记时间,对电影来说,没看出什么意义。
这种方法,还不如用女主撕日历的形式,来表示时间的流逝呢。观众其实并不需要明确的知道这是失恋的第多少天,观众只需要知道时间流逝,女主的情绪到了哪一阶段。
电影需要用光影、构图、节奏、声音、画面,来完成所有情绪的表达,来替换掉原版很多给观众讲解的旁白和对话。
电影,终究是视听的艺术。
要是还按原版拍,周既白署名之后,估计电影上映当天,全网就都是骂他的了。
剧本围读结束后,杨蜜凑到周既白身边,狐狸眼一挑,色气外露。
“周导,你刚才说的有一些我还不太懂,要不,晚上你再给我深入的讲解一下,如何?”