目录加载中...
回到家的李砚推开门。
克拉拉·阿隆索正坐在客厅的羊绒沙发上，手里捧着一本翻到一半的《VOGUE》意大利版，听见脚步声立刻抬起头，眼底瞬间漾开温柔的笑意。
她穿着一件米白色的真丝睡裙，宽松的剪裁刚好遮住四个多月微微隆起的小腹，长发松松地挽在脑后，露出纤细白皙的脖颈。
“回来了。”克拉拉放下杂志，撑着沙发扶手慢慢站起来，动作轻柔得像一片云。
李砚快步走过去，伸手扶住她的腰，指尖轻轻落在她的小腹上，温度透过薄薄的真丝布料传过来。
“不是让你别起来吗？站久了累。”他的声音比刚才在采访区低沉了好几个度，带着一丝不易察觉的疲惫，却又满是宠溺。
“一点不累，”克拉拉顺势靠进他怀里，鼻尖蹭了蹭他的衬衫领口。
“我等了你好久。”
“克里斯汀接到你爸妈了吗？”
“接到了！哼哼。”
克拉拉阿隆索忍不住抱住李砚亲吻...
过了好一会儿，两人才分开。
克拉拉的脸颊微微泛红，靠在李砚的怀里，听着他有力的心跳。
“对了，那个《纽约时报》的记者问皮诺先生的问题，你回答得太好笑了，你站着看，哈哈哈......
还有皮诺先生接受采访时那表情，哈哈哈...
不行，我今天笑得肚子都有点疼了。”
李砚也笑了。
“皮诺先生以前不是这样的，他其实不喜欢说大话，自从收购宝格丽之后，他就开始......嗯，就是那种莫名其妙的自信，找个时间我得让他栽个跟头，收购个宝格丽给他狂的......”
克拉拉抿了抿嘴唇，有点绷不住。
她发现李砚和皮诺先生都有点变了。
李砚在米兰的时候意气风发，天不怕地不怕的样子她现在都还记得到，而现在，上了几年班，反倒是沉稳多了。
而皮诺先生...克拉拉阿隆索在2007年就见过他——严肃，不苟言笑，冷静沉稳。
而现在...跟2006年的李砚差不多。
满面春风，意气风发，有点不知道天地为何物的意思。
看着小皮诺双手插兜，从从容容游刃有余的在记者面前胡咧咧的样子，克拉拉想一遥控器飞过去砸脑瓜子。
你吹牛带我家布鲁斯干嘛？
克拉拉混迹于各大品牌的时装周，她还是知道LVMH有多强大的。
......
几天后。
距离YSL“春雨江南“高级定制大秀落幕已经过去整整五天。
这五天里，整个世界时尚圈都沉浸在足以载入史册的魔都时装周所带来的震撼之中。
《Vogue》美国版用整整二十个版面报道了这次时装周，主编安娜·温图尔亲自撰写评论文章，标题只有一句话：“布鲁斯·李重新定义了时尚格局。”
《纽约时报》时尚版头版头条刊登了刘雯身着《青荷欲语》礼服站在T台尽头的照片，配文写道：“当西方时尚界还在为如何使用东方元素争论不休时，一个24岁的中国年轻人已经用最纯粹的东方美学征服了巴黎，征服了世界。”
法国《世界报》用“时尚界的新秩序”来形容这次魔都时装周的意义：“从伊夫·圣罗兰到卡尔·拉格斐，再到今天的布鲁斯·李，时尚的权杖正在完成一次历史性的交接，这一次，它交到了一个华人的手中，我很感谢布鲁斯为时尚界留下了那张载入史册的照片！
这张大合影，它就是时尚界的索尔维会议！！！”
在这样的背景下，华夏庄央电视台《面对面》栏目组抵达魔都，对李砚进行了一次独家专访，这是官方首次对一位国际顶级时尚设计师进行长达四个小时的深度专访，也是《面对面》栏目开播以来，最年轻最帅气的专访嘉宾。
对于华夏观众来说，《面对面》不仅仅是一个访谈节目。
它是华夏最具权威性和影响力的人物专访栏目，能够登上这个节目的，都是在各自领域做出了卓越贡献、对时代产生了深远影响的人物。
从领导到科学巨匠，从商界领袖到文化名人，《面对面》的嘉宾名单，几乎就是一部当代华夏的精英史。
而这次对李砚的专访，更是创造了《面对面》栏目的多个第一：第一次专访时尚界人士，第一次专访25岁以下的嘉宾，第一次将录制地点设在境外媒体通常选择的外滩源壹号，第一次在节目播出前就引发了全国性的关注和期待。
yang视新闻频道提前一周就开始播放专访的预告片，每小时滚动播出一次。
预告片里只有几个镜头：刘雯身着《青荷欲语》礼服转身的瞬间，李砚站在T台上接受全场掌声的画面，时尚界“索尔维会议”大合影，以及最后一行白色的字幕：“李砚：给世界带来另一种美。”
仅仅是这几十秒的预告片，就已经在网络上引发了轩然大波。
“李砚吧“的会员数量在一周内暴涨，围脖上“李砚个人专访“的话题阅读量突破了五亿次。
无数华夏网友在网上留言，表达着他们的激动和自豪。
“终于等到这一天了！我们华夏也有了能让全世界仰望的设计师！”
“看合影照片的时候我哭了，真的太震撼了，原来我们的设计师也能在里面站c位。”
“李砚是我们这一代人的骄傲，他让世界知道，华夏不只有华夏制造，还有化学创造！”
“期待专访，想听听他背后的故事，想知道他是怎么做到的！”
这种全民关注的热度，甚至超过了当年奥运会开幕式前的期待。
对于经历了改ge开放三十年，正在快速崛起的华夏来说，李砚在国际上的成功，已经不仅仅是一个设计师的个人成功，它更像是一个象征，象征着华夏文化正在重新走向世界舞台的中心。
上午九点整，专访正式开始录制。
录制现场布置得非常简洁。
一张深棕色的实木茶几，两把同样材质的单人沙发。
茶几上放着两杯白开水，没有任何多余的装饰，背景是一面巨大的落地窗，窗外就是黄浦江，江面上船只往来，对岸的陆家嘴金融中心高楼林立。
著名主持人王直坐在沙发的一侧，他穿着一身深色的西装，表情严肃而专注。
作为《面对面》栏目的王牌主持人，王直以提问尖锐、直击要害而闻名。
他采访过很多重量级人物，从来不会回避任何敏感问题，也从来不会给嘉宾留任何情面。
李砚坐在王直的对面，他穿着一件中山装，头发梳得整整齐齐，皮肤干净白皙，眼神清澈而坚定。
和那些在镜头前总是精心打扮、言行谨慎的名人不同，李砚显得非常放松。
他靠在沙发背上，双手自然地放在膝盖上，嘴角带着一丝淡淡的微笑。
面对王直那如同探照灯一般锐利的目光，他没有丝毫的紧张和不安，反而显得从容不迫。
“李砚先生，你好。“王直首先开口，他的声音低沉而有力，带着一种特有的穿透力。
“王老师，你好。“李砚微微点头，语气平静。
“首先，恭喜你，这次魔都时装周获得了巨大的成功。”王直说道。
“我看了大秀的视频，非常震撼......我想知道，当你站在T台上，接受全场嘉宾起立鼓掌，听到所有人都在喊你的名字的时候，你心里在想什么？”
这是一个非常常规的开场问题，但也是一个非常考验人的问题。
大多数嘉宾在面对这个问题时，都会说一些感谢团队、感谢观众之类的客套话，但王直知道，李砚不是大多数人。
“我在想，终于做到了，我一直想把魔都打造成亚洲第一时尚城市。”李砚缓缓开口，他的声音不大。
“我花了很长的时间，从巴黎走到魔都，从一个学生走到今天这个位置，这些时间里，我做了很多事情，也承受了很多压力，但我现在证明了自己。”
“仅仅是证明自己吗？”王直追问道。
“不。”李砚摇了摇头，目光转回来，直视着王直的眼睛。
“我不仅是在证明我自己，更是在证明华夏设计师的能力，证明东方美学的价值，在过去的一百年里，世界时尚的话语权一直掌握在西方人手里。
他们定义了什么是美，什么是时尚，而我们华夏人，只能作为旁观者，或者作为他们的加工厂。
但我想告诉全世界，华夏有五千年的文明史，有自己独特的美学体系。
我们的文化，我们的艺术，我们的工艺，完全可以在世界时尚舞台上占据一席之地，甚至引领潮流。”
“你说的很有力量。”王直点了点头。
“但我注意到一个现象，很多西方设计师也在使用东方元素，比如龙、凤、旗袍、汉字等等。
但他们的设计，在我们华夏人看来，往往显得很生硬，很刻板，甚至有些不伦不类，而你的设计，却能够将东方元素和西方剪裁完美地融合在一起，没有任何违和感。你是怎么做到这一点的？”
“因为我是华夏人。”李砚回答得非常干脆。
“其实有很多西方设计师把华夏元素运用的很不错，尤其是阿玛尼先生......
但是一些西方设计师，他们是站在外面看东方，他们看到的只是一些表面的符号，一些碎片化的元素。他们不了解这些符号背后的文化内涵，不理解东方美学的精神内核。
所以他们只能把这些元素简单地拼接在衣服上，就像是在白纸上贴贴纸一样。而我不一样，我是在东方文化里长大的。
山水、花鸟、诗词、书法，这些东西已经融入了我的血液里，成为了我生命的一部分。
我不需要刻意去使用什么东方元素，因为我本身就是东方的。当我设计一件衣服的时候，我想表达的是一种意境，一种情感，一种东方人特有的审美情趣，而那些所谓的元素，只是我表达这种意境的工具而已...”
......
“这次大秀的所有礼服，都使用了苏绣工艺，在你看来，传统工艺和现代时尚之间，应该是一种什么样的关系？”
“苏绣是华夏四大名绣之首，有着两千多年的历史。”李砚说道。
“它的针法细腻，色彩丰富，能够表现出非常丰富的层次和质感。
尤其是它的乱针绣技法，能够绣出如同油画一般的立体感和光影效果。
我认为，苏绣是世界上最精湛的刺绣工艺之一，但遗憾的是，在很长一段时间里，苏绣都被当成了一种工艺品，一种旅游纪念品，只能摆在橱窗里供人观赏，它没有真正地融入现代人的生活，也没有被世界所认知。”
“而我想做的，就是给传统工艺一个现代的载体。”李砚的语气变得严肃起来。
“高级定制，是时尚界的金字塔尖，它代表着最高的工艺水平，最高的审美标准。
如果能够把苏绣和高级定制结合起来，让苏绣出现在巴黎的高定秀场上，出现在世界顶级的红毯上，那么全世界的人都会看到苏绣的美，都会认识到华夏传统工艺的价值，这比我办一百个苏绣展览，出一千本苏绣画册都有用。”
“但传统工艺往往意味着耗时耗力，我听说，这次大秀里最简单的一件礼服，也要一个绣娘绣上很久，而最复杂的礼服更是由好几个绣娘一起，这样的生产效率，如何满足市场的需求？
高级定制毕竟是小众的，如何让更多的人能够享受到传统工艺带来的美？”
“高级定制本来就不是为了满足大众市场的。”李砚笑着说道。
“它是一种艺术形式，是一种文化表达。它的价值不在于产量，而在于它所承载的工艺和文化。
但这并不意味着传统工艺只能停留在高定层面......
而且，我认为，传统工艺的传承，最重要的不是保留它的原始形态，而是保留它的精神内核，苏绣的精神内核是什么？
是精益求精的工匠精神，是对美的极致追求。只要这种精神还在，苏绣就不会消亡。它可以以不同的形式出现在我们的生活中，可以是一件衣服，可以是一个包包，可以是一条丝巾。
只要人们还在欣赏它，还在使用它，它就会一直传承下去。”
王直微微颔首。
李砚的想法非常成熟，非常有远见。
很多人在谈传统文化的传承时，总是一味地强调要原汁原味地保留，却忽略了传统文化也需要与时俱进，也需要适应现代社会的发展。
而李砚则看到了这一点，他找到了一条传统工艺与现代时尚相结合的道路。
“让我们来谈一谈你的压轴模特吧，她是第一个登上维多利亚的秘密舞台的亚洲模特，也是你亲自选定的压轴模特。你为什么会选择她？在你看来，一个好的模特，最重要的素质是什么？”
“刘雯是我见过最优秀的模特之一。”李砚说道。
“她的颜值不是最高的，但她肯定是善良的......
她的美，不是那种西方审美里的刻板的东方美，而是一种自信、从容、大气的美。
她站在T台上，不需要任何夸张的表情，不需要任何刻意的摆拍，只要静静地走着，就能够吸引嘉宾的目光。”
“而且，她非常专业，非常敬业。”李砚继续说道。
“这次大秀的彩排，她每次都是第一个到，最后一个走。
她对这份职业的尊重和热爱，让我非常敬佩。
一个好的模特，最重要的素质不是外貌，当然，外貌也重要，但是气质和专业精神更加重要。
外貌是天生的，但气质是后天培养的，专业精神是需要自己去修炼的。
只有当一个模特真正理解了衣服的内涵，能够把设计师想要表达的情感传递给观众的时候，她才是一个成功的模特。”
“这次大秀，你用了一百位模特，五十位欧美模特，五十位亚洲模特。而且最后你特意把她们分成左右两列，并排站在T台上。这是一个非常有象征意义的安排。你是想通过这种方式，表达东西方平等的理念吗？”
“是的。”李砚毫不犹豫地点了点头。
“在过去的时尚秀场上，亚洲模特往往只是点缀，是配角。
一场大秀里，可能只有一两个亚洲模特，而且她们通常只能穿一些比较有异域风情的衣服。
但我想改变这种现状。我想告诉全世界，东方模特和西方模特一样优秀，一样能够完美地诠释高级定制。她们不应该只是配角，她们也可以成为主角之一。”
“你很伟大，李设计师。”
王直夸赞之后继续道：“2008年12月，你当选为《时代》周刊年度风云人物，你是第一个获此殊荣的时尚设计师，也是最年轻的获奖者之一。当时你是什么感受？”
“我感到非常荣幸。”李砚说道，“很感谢我有这么多粉丝，尤其是华夏粉丝，我只是恰逢其时，站在了时代的风口上。”
“2009年5月1日，你成为了布加迪的全球代言人，这让很多人都感到意外。一个时尚设计师，怎么会成为一个超跑品牌的代言人？”
“其实这并不意外。”李砚也笑了。
“时尚和汽车，本来就有很多共通之处。它们都追求极致的设计，极致的工艺，极致的性能。
布加迪是汽车界的顶级品牌，代表着速度与激情，代表着人类工程技术的巅峰。
而YSL是时尚界的顶级品牌，代表着优雅与美丽，代表着人类审美水平的巅峰。
我们的品牌理念是相通的。而且，我本人也是一个汽车爱好者。
我非常喜欢布加迪的设计，它的线条，它的比例，它的细节，都完美得无可挑剔，能够成为布加迪的全球代言人，我感到非常高兴，布加迪很适合我这样的年轻人。”
“2009年7月29日，法国总统萨科齐在爱丽舍宫为你颁发了大十字军官级荣誉军团勋章和国家功绩军官勋章。”王直的语气变得严肃起来。
“这是法国政府授予外国公民的最高荣誉。你也是第一个获得这两枚勋章的华夏人。当时的情况是怎样的？”
“那是一个非常难忘的日子。”李砚说道。
“授勋仪式在爱丽舍宫的金色大厅举行。
萨科齐总统亲自为我授勋，他在致辞中说，我为法国时尚产业做出了巨大的贡献，复兴了YSL这个伟大的品牌，带动了巴黎的经济发展，促进了中法两国的文化交流。他还说，我是中法友谊的使者。
作为一个华夏人，能够在法国的总统府，接受法国总统亲自颁发的最高荣誉，这是对我个人成就的认可看见过萨科齐总统亲自为伊夫圣罗兰授勋，我没想到这么快轮到我。”
“但也有一些人对此有不同的看法。”王直说道。
“他们认为，你是一个华夏人，却接受法国政府的勋章，这是不合适的。你怎么看待这些声音？”
“我理解这些人的想法。”李砚平静地回答。
“但我认为，荣誉是没有国界的。法国政府给我颁发勋章，是对我工作的认可，是对中法文化交流的肯定。
这并不影响我对自己祖国的热爱。恰恰相反，我认为，我能够在国际舞台上获得成功，能够得到世界各国的认可，本身就是在为华夏争光。
我希望通过我的努力，让更多的人了解华夏，了解华夏文化，让华夏文化能够在世界上发挥更大的影响力。这才是我真正的目标。”
......
“我们聊了很多你在商业上的成就，现在，我们回到设计本身，你认为未来的华夏设计师该怎么更好的在大品牌里发光发热？华夏元素怎么更好的融入时尚？”
李砚没有思考直接开口。
“这个问题很简单，最简单的做法就是在他们最擅长的地方征服他们。
我在第一场大秀之前，没有用一丁点华夏元素，因为我知道，我没有话语权，我什么都不是，我设计的华夏元素服装再好看也依然什么都不是。
所以我拼命学习西方的时尚文化，不断提升自己，最后运用所学的知识技能征服他们......直到现在我才敢组织魔都时装周，大胆的宣传华夏文化。
设计师需要认清自己，努力去做，做了之后要知道自己擅长什么，不擅长什么......”