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《镜之边缘》
放眼整个电子游戏历史，都是一个极其特殊的IP。
一座干净到能够出现在玩家梦中的反乌托邦城市。
朋克精神的代表。
在销量上，《镜之边缘》实在算不得多么惊艳。
但要论影响力，它的份量可就太重了。
在它诞生的那个时代，没人想得到3D游戏还可以这样做。
当时的人们沉浸在《半条命》惊艳的叙事FPS设计里，享受着《战地》和《使命召唤》这些经典作品带来的爆米花盛宴。
FPS几乎一度成了3D第一人称游戏的代名词。
就好像是谁的作品里没有枪，那就很另类似的。
但DICE工作室决定对这个规律说不。
这家创造了《战地》系列的工作室决定另辟蹊径，寻找另一种可能。
“Parkour。”
跑酷。
林立新说道，将这个词写在游戏名的跟前。
《镜之边缘》没有选择传统的杀怪通关设计，而是转向了2D时代的大热门——平台跳跃游戏。
在传统的平台游戏里，像是《超级马力欧》和《刺猬索尼克》，它们的乐趣从来都不是把板栗仔踩扁或是创飞。
而是在于移动本身。
移动本身也可以很有趣。
而它成功了吗？
不好说。
Metacritic拿到了整整81分，IGN也有高达8.3分的评价，GameSpot更高，有整整8.5分。
从评分来说，是一款毫无疑问的神作。
EA也对它寄予了厚望，希望能成为如《战地》和《极品飞车》那样的全新重量级IP。
但很遗憾，这一款典型的叫好不叫座的‘艺术品’。
在它漫长的长尾期里，虽然也慢慢成长为了百万级的佳作，但却始终差了那么一口气，没法跟EA其他的印钞机相比。
尤其是对于DICE来说。
《镜之边缘》绝对是一个性价比极低的项目。
与其花大价钱再给它做个续作，直接花更少的经费搓一部《战地》出来，显然是更划算的选择。
不管是DICE还是上司EA，都无法接受在这个不赚钱的项目上持续投入。
于是在《镜之边缘：催化剂》这个阔别了8年后的续作之后，这个IP便彻底被雪藏。
尽管它在商业上并不成功。
但《镜之边缘》的后继者，却在未来的游戏世界里创造了无数优秀的作品。
其中自然少不了大量吸收了DICE经验的另一家EA旗下的工作室——Respawn。
司马的重生。
《泰坦陨落》和《APEX》里能明显看到大量《镜之边缘》的影子。
Respawn在游戏设计时，格外强调机动性和跑动带来的快感。
不管是铁驭的飞檐走壁还是《APEX》里丝滑的像是吃了德芙一般的操作性，某种意义上很大程度上都继承自《镜之边缘》的遗产。
除了EA之外，《消逝的光芒》也是一部经典的跑酷游戏，只不过不像《镜之边缘》那样纯粹。
得益于现代先进的硬件，它得以将跑酷与真正的开放世界和丧尸末世生存巧妙地结合了起来。
这种全新的刺激，的确为跑酷游戏注入了新的血液。
当然也少不了《GhostRunner幽灵行者》这样惊艳的异色作。
在《镜之边缘》之前。
画面质量是厂商们最喜欢追求的东西。
在它之后。
操作性、手感、流畅度这些虚无缥缈的东西，被设计师们真正重视了起来。
它虽然没能延续下去，但它的思想却实打实地为现代电子游戏打下了坚实的地基。
不过嘛……
现在出现了一点小小的问题。
“跑酷？那是什么意思？”
“嗯？”
听到山姆的疑惑，连林立新都跟着愣了一下。
他环视在场的开发部一众，发现大家的表情都跟山姆差不多。
“你们不知道什么是Parkour？Oh……”
林立新一拍脑门，这才忽然反应过来。
跑酷文化本就是90年代才诞生的概念。
虽然早在80年代末就已经从欧洲地区诞生，但一直到94年前后，才算是真正进入蓬勃发展的扩张期。
此时此刻，跑酷文化压根都还没有传播到北美地区，还是个全新的概念。
对这些人来说，这就完全是个生僻词。
作为生活在现代的人，这个词儿对林立新来说却是耳熟的不能再耳熟了。
各种领域内都常能看到它的影子。
甚至就连《Minecraft我的世界》这种纯粹的沙盒游戏，都有专门的跑酷爱好者群体。
【GRW团队招生了.mp4】
在现代，跑酷文化早就已经成了个大家耳熟能详的名词。
不时便能在视频网站上刷到跑酷大佬的炫技，当然还有看得人手心冒汗的失误集锦。
“这是……又要创造历史了？”
林立新有些无奈。
这就纯属是意外了。
“咳咳，Parkour是我想出来的生造词，源于欧洲的一种小众文化，之前去欧洲出差的时候看到的。”
他解释道，在这个词底下写下了一串更长的字母。
【Parcours du combattant】
这是法语，过去赴法寻育碧入伙的时候，林立新曾经突击学习过一阵子。
“简单来说就是障碍赛，一种军队训练法。参加者会在城市之中穿梭，翻墙攀爬，甚至是穿越楼顶，寻找到达目标点的最快路线。”
不同于北美这边要么是西海岸这边大片大片的大平层乡村，要么是东海岸那种高耸入云的摩天大厦。
欧洲的建筑群却不同。
尤其是跑酷诞生的地方，巴黎郊区。
这里遍布着大量四五层的低矮住宅楼，由于土地面积不像美洲这么广阔，建筑群也更加密集。
大片大的混凝土平台，当然也少不了裸露在楼体之外的楼体和大量阳台、矮墙。
小公园与密集的住宅区交错，形成了一个天然的庞大障碍赛训练场。
唯有在这样的环境下，‘民风淳朴’的老巴黎才会演化出跑酷这种独特的街头文化。
八九十年代，互联网尚未启航，娱乐手段有限。
课下业余，人们就会选择滑板或是足球之类的体育项目。
而以大卫·贝尔为首的一帮子格外叛逆的熊孩子，则是选择了一条更为激进的道路。
上房揭瓦！
把整个社区，整个城市都变成了自己的娱乐工具，穿梭在楼宇之间。
“法国人相信自然训练法，主张利用自己的身体，适应各种环境，也就是一种修为自己的思想。”
林立新继续解释道。
说到这儿，其实大家也都差不多听出了点端倪。
他到底打算做什么？
“林你的意思是……把Parou……Parkour做成游戏的核心玩法？让玩家操控角色跳楼？”
“不是跳楼……好吧也差不多，大概就是这个意思，我们要做一款3D的‘平台跳跃游戏’。”
如果要找一款作品来验证新制程的威力，《镜之边缘》会是非常好的选择。
因为一款跑酷游戏最重要的就是足够流畅的体验。
如果游戏本身卡顿，还有漫长的加载，那对玩家来说是能直接把分数打骨折的。
“I see……”
山姆点点头，
“可这样真的能好玩吗？就让玩家一直在地图里跑？不设计点战斗系统？”
“战斗……会有，但只会是调剂节奏用的添头，核心就是跑酷本身没错。”
《镜之边缘》最神奇的地方莫过于此了。
不管是《幽灵行者》还是《泰坦陨落》、《APEX》亦或是《消逝的光芒》，它们虽然都继承了《镜之边缘》的一部分血缘，却也都很默契地没有重走它的老路。
到底要怎么把跑酷这件事本身做得很有趣？
真的很难想象。
对这些作品来说，跑酷反倒才是那个添头，核心玩法完全是另一套东西。
因为跑图本身在各种游戏里，实际上都是一种……成本。
就像RPG。
路上赶路的过程，没有多少人是享受其中的，大多数传统FPS也是如此。
跑动只不过是战斗之间的缓冲而已。
大家只想要尽快跳过这一部分，来到对枪爽的环节。
“我说过了，这会是一款3D的平台跳跃游戏，所以我们也会用类似的思想去设计它。”
“怎么做？”
“Flow（流）。”
“心流？”
几乎是听到这个词的瞬间，山姆的脑海中便闪过了这个理论。
这已经是GAMENOVA的设计范式了。
确保心流，玩家就能沉浸其中无法自拔。
“Right，Flow，不过不仅仅是心流，也是Motion Flow（运动流）。”
林立新嘴角一咧。
对于跑酷游戏来说，真正可怕的从来都不是被敌人杀死或是各种失败。
而是……被打断。
对于这一点，事实上GAMENOVA早就已经有所研究了。
最适合的那个范本，早就已经诞生了。
林立新没有急着继续解释，而是来到柜子前一顿翻找。
不多时，一盘世嘉Genesis专用的游戏便出现在他的手中。
《刺猬索尼克》
“我们不能把它理解为一个动作游戏，而是……我想想，而是节奏游戏！对！”
“哈？”
“流畅！一切都要为流畅服务！这才是跑酷的核心。”
当玩家熟练地翻越一个个障碍，在完全没有被任何减速的情况下，以近乎夸张的姿态穿越线路。
那种爽感，那种快乐，不言而喻。
而只要中间有那么一下下失误，不管是因为强迫症还是对更高分数的追求，亦或是心流的打断。
这种难受到抓心挠肝的感觉，都会不由自主地冒出来。
逼着玩家不断地重试再重试！
直到一切都能流畅进行下去，就像是在音游中打出了FullCombo那样。