目录加载中...
六月初，深圳进入了雨季。
暴雨一场接着一场，天空像是被谁捅了个窟窿，雨水没完没了地往下倾倒。空气潮湿得能拧出水来，工作室里的金属材料如果不及时擦拭，很快就会生出一层薄薄的锈迹。
苏念果在这种天气里反而工作效率更高。外面大雨滂沱，室内安静如常，焊枪的火焰在昏暗中显得格外明亮，像是她自己的一个小太阳。
她开始创作《双城记》的核心作品——《渡与归》。
灵感来自那次从广州回深圳的路上，她看到的凤凰花。
凤凰木是深圳的市树，也是南方城市最常见的行道树之一。每年五六月间，满树红花盛开，如火如荼，像是整棵树都在燃烧。而在上海，同样有一种树具有象征意义——法国梧桐。那些枝叶茂密的悬铃木，沿着淮海路和衡山路一字排开，遮天蔽日，构成了上海最经典的街景之一。
凤凰木与法国梧桐——两座城市的标志性树木，一种热烈奔放，一种优雅内敛。它们像是两座城市的化身，隔着千里遥相呼应。
苏念果决定用这两种树作为《双城记》的核心意象。
她设计了一件大型装置作品——两棵树，一棵凤凰木，一棵法国梧桐，分别用铜和银打造，并列矗立在同一个底座上。凤凰木的树冠用铜片切割成细碎的花瓣形状，层层叠叠，呈现出花朵簇拥的繁盛感；法国梧桐的树冠则用银丝编织成密集的叶片，错落有致，呈现出枝叶交错的层次感。
两棵树的根系在底座下方交汇、缠绕、融为一体，象征着两座城市虽然地表之上的面貌各不相同，但在地表之下，它们的根基是相通的。
她给这件作品取名为《渡与归》——渡，是从一座城市到另一座城市的旅程；归，是无论走多远，最终都能找到自己的归属。
六月中旬，苏念果收到了上海美术馆发来的合同草案。
她仔细阅读了每一条条款，在一些细节上提出了修改意见——展览的布展时间需要延长两天，作品的保险金额需要调整，运输的包装标准需要明确。双方来回沟通了几次，最终达成了一致。
签完合同的那天，苏念果坐在工作室里，看着那份签好字的文件，发了一会儿呆。
上海个展，正式确定了。
十月十六日开幕，展期一个月。
她还有四个月的准备时间。
她深吸了一口气，把合同收进文件夹里，然后重新拿起焊枪。
手上的活不能停。
六月下旬，学校进入了期末季。
苏念果一边忙着批改学生的期末作业，一边筹备自己的展览，每天都忙得脚不沾地。但她并没有觉得疲惫，反而有一种充实的满足感——她喜欢这种被工作和创作填满的生活。
有一天晚上，她加班到很晚才回家。推开家门的时候，小满已经睡了，客厅里只亮着一盏落地灯。顾时金坐在沙发上，手里拿着一本书，看到她进门，合上书站了起来。
“吃饭了吗？”
“吃了。在工作室楼下随便吃了点。”
“锅里热着汤，我去给你盛一碗。”
“不用了，我——”
“去洗手。汤马上就好。”
苏念果看着他已经走向厨房的背影，没有再拒绝。她换了拖鞋，洗了手，在餐桌前坐下。
不一会儿，顾时金端着一碗热气腾腾的汤走了出来——是玉米排骨汤，汤色清亮，玉米的甜味和排骨的鲜味融合在一起，散发着诱人的香气。
苏念果端起碗，喝了一口。温度刚好，不烫也不凉。
“好喝。”
“那就多喝点。锅里还有。”
苏念果低头喝汤，没有说话。顾时金坐在她对面，也没有说话。客厅里只有汤匙碰到碗沿的清脆声响。
过了一会儿，苏念果放下碗，看着对面的顾时金。
“这段时间辛苦你了。又要上班，又要带孩子。”
“习惯了。”
“等我忙完这阵子，我们一家三口出去玩一趟吧。”
“去哪里？”
“你想去哪里？”
顾时金想了想，说：“去海边吧。小满还没见过大海。”
“好。那就去海边。”
七月初，暑假开始了。
苏念果有了更多的时间投入创作。《渡与归》的制作进入了关键阶段——凤凰木的花瓣和法国梧桐的叶片都需要大量的人工裁剪和打磨，每一片都要单独处理，没有任何捷径可走。
她每天在工作室里待十几个小时，有时候连午饭都忘了吃。饿了就啃几口饼干，渴了就灌一杯水，眼睛始终盯着手中的作品，手指一刻不停。
凤凰木的花瓣是用薄铜片裁剪而成的。她先用剪刀剪出花瓣的大致形状，然后用小锤子在花瓣表面敲打出细腻的纹理，再用钳子将花瓣的边缘微微卷曲，使其呈现出自然的弧度。最后，她用细铜丝将花瓣一朵一朵地绑在树枝上，调整好角度和疏密。
整个过程繁琐而枯燥，但她一点也不觉得无聊。
相反，她很享受这个过程。
看着那些零散的铜片在自己的手中逐渐变成一朵朵栩栩如生的花朵，再看着那些花朵逐渐汇集成一片繁茂的树冠——这种从无到有的创造过程，让她感到一种深深的满足。
七月中旬，《渡与归》的凤凰木部分完成了。
苏念果站在工作台前，看着那棵铜质的凤凰木——满树红花，如火如荼，在灯光下闪耀着温暖的光泽。虽然还没有配上法国梧桐，但已经能看出它的气势了。
她掏出手机，拍了一张照片，发给顾时金。
“凤凰木完成了。”
顾时金很快回复：“漂亮。像是真的在烧。”
苏念果看着那行字，笑了。
她放下手机，拿起工具，开始制作法国梧桐的叶片。